《迷离劫》是法国导演奥利维耶·阿萨亚斯的作品。这位导演曾因1996年的同名电影《迷离劫》迈向国际化制作并产生真正影响力，尽管该电影起初在法国表现不佳，但在戛纳之后在许多国际电影节上受到欢迎，逐渐获得了特殊的影史地位。2022年，阿萨亚斯翻拍了自己的这部旧作，将之改编为剧集。剧版《迷离劫》的故事围绕美国影星米拉展开。米拉近来事业受挫又被恋情所伤，之后她来到法国，参与演出向默片《吸血鬼》致敬的电影《迷离劫》。在充满疯狂犯罪惊悚氛围的拍摄过程中，米拉开始陷入一种迷茫，她渐渐分不清自己和所饰演角色之间的区别，界限也变得模糊起来。
这部剧的一个显著特点是其复杂的嵌套结构。在剧集版中，我们能看到1996年电影版《迷离劫》中的诸多人物和经历成为了前文本。过往实际发生过的事延续并影响着当前的影像世界，新的人物频繁且有意识地与前作各种元素进行互动。比如，作为剧版里再次翻拍《吸血鬼》的导演心结的Maggie张曼玉也直接在剧中不断闪现，而这又与项目主创阿萨亚斯有着直接深层次的联系。这种复杂的重叠嵌套互动让剧集的内容异常丰富，但也使得剧情显得有些杂乱，很难有一条清晰的线索来以正常的认知逻辑来串联解释所有发生的事情，观众仿佛被阿萨亚斯牵着鼻子在一处处看似不着调的段落里来回穿梭。
与阿萨亚斯以往的作品不同，这次他将众多人物完全打散开来，节奏的控制不再依赖于一些现场随意而又精细的调度、人物、镜头运动速率的整合收放，而是通过将不同人物、不同场景、不同事件的碎片交叉结合讲述插入，来整合这些多时空的材料，形成一种更高层面的整体剧集节奏。然而，由于人物故事线篇幅的拉长，多重时空表演与对现实的指涉等元素没有哪一方面是足够强大自洽的，能够在这庞大、复杂的运作系统里形成足够有力的总领和牵引，其最终结果就是造成每个人物都仅是完成自己本来的任务，结束自己可能本该有的结局而已。
从“元电影”的角度来看，《迷离劫》是一部关于“电影”的电影。法国制片商、导演想要在1996年重拍默片《吸血鬼》，《迷离劫》的故事便是从拍摄《吸血鬼》的剧组活动展开的。全片出现了多次“两台摄影机”的情形：一台在《吸血鬼》的拍摄现场进行拍摄，一台拍摄《迷离劫》这部影片并把《吸血鬼》的全部制作过程拍下。对“元电影”元素的使用必然会连接到现实中电影拍摄创作的状况，于是在此，《吸血鬼》的导演勒内某种程度上也成为了阿萨亚斯本人的化身。他因为《东方三侠》而想要邀请张曼玉来参演《吸血鬼》，而《迷离劫》本身也成为了阿萨亚斯和张曼玉的结缘作品。同时，勒内还处在一种极度的创作焦虑之中，已经完成的样片被他认为只是关于影像的影像，并没有灵魂，而勒内在片中又被借采访记者之口评价为过气、不再有才华的导演，其拍摄作品是为了自娱自乐，其的影片是典型的“法国电影”，是给精英阶层、知识分子观看的，这种对自我作者电影创作困境和法国电影现状的抨击自嘲反过来也是对法国观众、影评人的嘲讽回击。
此外，《迷离劫》更是一部关于人物与运动的电影。张曼玉作为一个外国人在法国电影片场中时而显得不适，她的东方面孔与香港明星的身份让她几乎在每个环境中都独立于他人，她在特定的情绪中却因语言而无法表达清楚自己的感受。呈现一位女性在陌生、混乱环境中的不适与无助一直是阿萨亚斯感兴趣的表达议题，但是，关于这方面情绪感受的传达在本片中是与更加丰富复杂的人物群像所同步存在的，多个人物困境冲突的表达都一起在片中出现，张曼玉的身份并未为她“争取”到了更多的关注。
总的来说，剧版《迷离劫》虽然存在一些问题，但其独特的叙事结构和对电影创作的探讨，还是为观众带来了不少思考。它以一种新的形式拍摄，将拍摄幕后与默片的拍摄效果相结合，展现出了一定的创新性。同时，剧中也传达了电影不仅仅是娱乐，更应该有深层次内涵的观点，引发了观众对于电影艺术的深入思考。
